三五文学

演技（第2页）

梁伯强一个挺和蔼的小老头，演起帝王来不怒自威，仿佛他就是那个执掌国家几十年的最高掌权者，那句“雷霆雨露，皆是君恩”一出口，一个自命不凡的帝王形象跃然纸上。

还有他的笑，喻青松也曾表演过的笑——这二者是有本质区别的，喻青松的笑是剧情设计之外的，无论笑与不笑都符合当下的剧情。而梁伯强的笑，他的笑是不可或缺的，少了这笑，剧情就会缺失原有的魅力。

人戏合一，浑然天成。

和喻青松依靠加台词动作来抢戏不同，梁伯强抢戏靠的是实打实的演技，是他甫一表演，观众就无法将目光从他身上移开的演技。

这一瞬，喻青松清楚明白了何为演技高超。

能否感受到演技，一方面在于演员表演是内敛还是张扬的，观众更容易捕捉到剧烈的情绪变化，而非细微的肌肉动作，这也是哭戏好的演员经常被冠以演技好标签的原因。

另一方面在于观看表演的距离，坐在电视机前的观众对演技好坏的敏感度比现场的观众低，这是因为电视机前的观众往往会产生一种错觉，即电视里那个人是角色本人而不是演员，是角色真实而非演员演技好。而现场的观众则能从片场环境中感受到“演员在演戏”这一行为，那么针对演员还原的表演，他们更容易将演技好的标签赋予演员。

喻青松就是那个在现场观看梁伯强声嘶力竭表演的观众，所以她清楚感受到了扑面而来的演技震撼。

《昼夜歌》剧组里，喻青松靠人物理解演戏，魏尧靠二流演技演戏，其他配角靠不出错的演技演戏，他们演起来都是一个样子，令观众不出戏。

而只有梁伯强结合顶尖的演技和出色的人物理解演戏，他演的是令观众入戏的样子。

不比不知道，一比吓一跳。

再回想起平阳公主的那段戏，多么浮于表演的人物，多么浮于表面的演法……

喻青松有种预感，《昼夜歌》播出后，第一个被观众记住的角色肯定是魏国国君。

不是魏尧的穆修衡，更不是她的平阳公主。

在绝对的实力面前，人设、剧情和脸都是渣渣！

……

当晚，助理小林迎回了一个双目无神的喻青松。

“怎么了青松姐？”小林胆战心惊问，做好了随时面对一个发疯喻青松的准备，“今天工作不顺利吗？”

喻青松瘫倒在椅子上，“小林，你说实话，你觉得我演技怎么样？”

小林不明所以，“挺好的呀。”

喻青松：“和梁伯强比呢？”

小林：“呃……青松姐，你还年轻，还有成长的空间，不用急于一时。”

喻青松沉沉叹了口气，关键是，她怕她一辈子都成长不到梁伯强那一批老戏骨的高度啊。

当了半辈子总裁，喻青松最擅长的是营销、管理和人际交往，演技并不包括在其中，而且她也不是那种有灵气的演员，什么一看就明白演戏关键点、一演就能夺走观众注意力的天才。

她只是靠表现派苟过演戏及格线的普通演员罢了。

喻青松调出系统面板，对着主线任务里出演知名影视剧、国民度100%、票房破百亿的目标发愁。

一个演技一般，仅靠营销的明星能做到这些吗？

不能。

喻青松很清楚，无论营销有多优秀，产品本身也没有竞争力，即便火也只是无根浮萍，空中楼阁，压根儿算不得娱乐圈顶流。

难道要认命？

不可能！

上辈子白手起家时没放弃过，被企业贷款压得抬不起头时没放弃过，遭行业大佬恶意打压时没放弃过，濒临破产重振旗鼓时没放弃……现在她有系统有美貌有钱，怎么可能放弃？

办法总比困难多。

表现派又如何？知名表现派演员还少吗？

比不上体验派演员全身心代入角色演出的真实，那就用尽一切方法表现出真实。

喻青松看向小林，“能帮我个忙吗？根据近十年欧三和奥斯卡最佳女演员获奖名单找到她们出演的所有影视剧，还有市面上你能找到的国内外知名戏剧学院、电影学院的表演课程，全都下载到我的电脑里。”

小林微愣，“可以是可以，但那肯定很多的。”

喻青松笑了，“就是要多啊。”

一个张翡不够她学，这些总够她学吧？