毕竟剪辑师算是导演的天敌。
画面好坏主要看摄影,表演主要看演员。
那么导演呢?
导演的意志在电影中用什么贯彻?
水平一般的导演会告诉你,答案就在那些空镜头里。
而水平高的导演会告诉你,答案是镜头语言。
空镜头是最能表达导演思维的。
一段风吹落叶,观眾们会知道激烈的衝突就要来了。
但昨天石仁建轻易地就拋弃了他拍摄的空镜头。
今天更是会为剧情服务而大量剪辑那些经过精心布景的镜头。
就比如黄小明与陈冲的对手戏中。
黄小明的角色在敘述自己编造的剧情时会站在檯灯旁,光线从正面打过来。
先是他故意给人一种光明磊落的感觉。
而陈冲被石仁建特地安排从阴影处审视的眼神。
陈冲的动作戏就被石仁建减掉了一大半。
仅仅一天的时间,120分钟的素材就被浓缩到了107分钟。
老谢趁著午休之前,跑到学生们面前。
“今天你们看到大哥儿在剪辑时流畅的表现,是因为他在前期做足了充分的准备,事实上我们在大多数项目中不可能像他一样,能精准的找到关键镜头,我们在剪辑时最需要做的就是比对,一条一条的比对效果。”
谢小晶从出道就没见过这么剪片子的,害怕跟著的学生被石仁建带跑偏,才出来叮嘱一句。
但石仁建可是后世短视频时代洗礼出来的。
结合这一世的知识,最知道如何用快节奏抓住观眾的注意力。
老谢的叮嘱有没有用不知道。
饭点到了,吃饭的同学头也不回。
“学姐,等一下。”
顏旦晨本想著混在人群里直接就走。
说实话,她今天也不知道自己是怎么进来的。
第一次见到石仁建时,只感觉对方的身材给自己的压迫感太强了。
但接触下来发现,这个一拳能锤死人的大弟弟实则是个温柔的傢伙。
再细细了解一下,就知道了年纪轻轻的大个子居然做到了他们一生也很难做到的事情。
作为一个演员,並不十分清楚那个云台能给行业带来多大的变化。
但本能的知道,许多剧组会因为那个设备而提高影片质量。
害怕进而好奇,进而探索,进而入迷。
还要和他接触吗?要以什么样的身份相处下去呢?
顏旦晨昨晚也没睡。
想了一晚也没想到答案。
本来早上想的好好的,今天就不来了。
但迷迷糊糊的身体还是带著她走进了剪辑室。